如今，在一些城市的热门商圈，“白天逛商场，晚上进剧场”正成为许多年轻人的休闲新选择。小剧场这门“小而美”的生意，展现出惊人的爆发力。中国演出行业协会数据显示，2022至2024年，全国演出市场总收入从243.6亿元猛增至796亿元，其中小剧场及新空间演出功不可没。
上海市南京路的亚洲大厦被称为垂直生长的戏剧街区，这里汇集了19个演艺小剧场，每周都有几十场演出，周末演出高峰的时候，一天的满场观众就有3000多人。
2019年，上海发布《上海市演艺新空间运营标准》，演艺新空间涵盖的场所类型包括商场、文创园区、书店、艺术中心、旅游景点、游轮等，在满足年演出场次不低于50场等指标的条件下，便可将非标准剧场转换为“演艺新空间”。
2020年8月，沉浸式驻演音乐剧《阿波罗尼亚》在亚洲大厦首演，开启了上海演艺新空间的新模式，这部剧已在全国范围内上演了2600多场，观演人次已经超过30万，总票房超过了5000万元。
沉浸式话剧之所以经久不衰，一个很重要的原因就是它独特的艺术形式和沉浸式体验。《阿波罗尼亚》就是让观众在吧台边，边喝酒，边看戏，和演员零距离的沉浸式体验，带来了突破常规的观剧体验。
亚洲大厦里的小剧场不断扩张，发展到现在已有19个演艺空间、19部剧。位于大厦地下二层的音乐剧《海雾》是今年6月推出的新剧目，客单价在300多元，平均上座率70%就有2万多的票房收入，回收成本指日可待。
小剧场的火爆不但让亚洲大厦成为时尚地标，还激活了演艺市场，吸引着越来越多的优秀青年创作者。28岁的吕学平是国产原创音乐剧的创作者。今年7月，他的第一部作品《雕像》在亚洲大厦首演，平均上座率达到了80%以上。
他选择亚洲大厦是因为这个平台不仅为年轻创作者提供场地、资金，还通过票房分成的方式提供保姆式的项目管理和票务运营，他们只需专注于创作，带着好作品过来，剩下的事情就交给专业的人员去做。
如今国产原创剧目占比超过了50%，一些优秀剧目逐渐走向海外。音乐剧《蝶·变》《梦微之》都是其中的代表。
亚洲大厦成功的运营模式让“演艺新空间”在上海迅速走红，一个个“演艺新空间”在上海人民广场周边的商圈中生长，成为上海文商旅深度融合及打造“夜间经济”的一个成功范本。
小剧场正以意想不到的方式重塑城市消费图景。它们盘活商业空间、孵化原创内容、吸引年轻观众，逐步成为文旅融合的新引擎和城市人文经济的新名片。
（央视新闻客户端）
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